素晴らしき邦題の世界・４

前回のブログの最後あたりでエルトン・ジョンのことを少し書いた。それともうすぐエルトンの伝記映画「ロケットマン」も公開されるみたいなので今回はエルトンづくしで行こうかと思う。

その前に余談になるがテレビで今マンホールが流行っているとやっていたんだけどほんとなんだろうか。聞いたことないけどな。たしかに綺麗な図柄だったらおっと思うだろうがほとんどは普通のマンホールだしねえ。、最近のテレビも話題作りが大変なんだなあとか思っちゃう。人の趣味をおとしめる気はまったくないがなんかシャバい。壮大さやロマンがたりない。じゃあそんなお前は何が好きなんだと問われれば、オレは今まで誰にも言ったことなかったがあえてここで発表しよう。。。それは石垣であると。
オレは最近自分が石垣フェチであることを発見した。綺麗にぴっちりはめ込まれた石垣も美しいが、無造作に積まれた石垣も沢山の人間がおっちらおっちらひとつづつ積み重ねていったんだと思うと感無量でしかない。うっとりしてしまう。通勤途中のバスの中からでも気になる石垣がけっこうある。今度歩きながらじっくり見てみようと思っている。そして許されるならいろんな石垣を見て旅をしたい。石垣的なものの最高峰、エジプトやマヤのピラミッドもいつの日かこの目で見てみたいものだ。

あ、余談が長くなってしまった。エルトンは次回に回します。そういえばエルトンの歌にも石垣じゃないけどグッバイ・イエロー・ブリック・ロード（黄昏のレンガ路）っていう歌があったな。そうねえ、石畳もいいもんだよねえ、、ってどんだけ石が好きやねん、、、ではまた。

素晴らしき邦題の世界・３

今日、期日前投票に行って帰ってきたら京アニこと京都アニメーションで火災が起こったとのニュースが飛び込んできた。死者も今のところ１０名にのぼるとのことで、たいへん胸が痛い事態になっている。何度も言うがアニメと音楽はもっともわかりやすい世界の共通語である。世界中のアニメーションファンがこの事件に衝撃をうけていることだろう。続報を待ちたい。

それにしても今回の選挙の選びようの無さといったらジャンクの中から少しでも使えるパーツを見つけ出すような感じだった。白紙投票だけはさすがに避けたが、投票所までの足取りは極めて重かった。自民党もここにきてアイヌ新法とか水道民営化とか怪しい法案ぶちこみすぎだろう。オレはそもそも消費税１０％とかとんでもないと思っているので、もうどうすればいいのか正直わからないまま一票を投じることになってしまった。なんとも希望がない話しだね。

さあ本題に入ろうか。洋楽における邦題は結果的にざっくり３種類に分かれるといっていいだろう。原題よりも邦題が定着したもの、どちらもそれなりに使われるもの、邦題はあるけどほぼ使われないもの、以上だ。
アニマルズの「朝日のあたる家」やプロコルハルムの「青い影」などは完全に邦題が定着した例である。ツェッペリンも「移民の歌」やら「聖なる館」やら邦題の定着率は高めだな。まあ挙げだしたらキリがない。
　原題も邦題もというと例えばイーグルスもしくはリンダ・ロンシュタットの「デスペラード」（ならず者）やジャニス・ジョップリンの「ムーブ・オーヴァー」（ジャニスの祈り）、あとキャロル・キングの「タペストリー」（つづれ織り）などが思いつく。あくまでもオレの私見ではあるけど。
　最後に寂しいことだがほぼ邦題が使われないパターンのやつ。真っ先に思いつくのがエアロスミスの「ウォーク・ジス・ウェイ」、これには「お説教」という邦題がついていた。この道を行け、もしくはこのやり方でいけ、、お説教、、なるほどねえといった感じなのだが、見事に定着せず。残念！
あとエルトン・ジョンの「カリブ」というアルバムの１曲目「ザ・ビッチ・イズ・バック」の邦題が「あばずれさんのお帰り」というのはひでえなと個人的には思ってるが、そういうのも含めていろいろと楽しい文化だったなと思うのだ。やはり邦題は素晴らしいね。
ではみなさんまた。

近況報告 MOVIN' OUT

令和一発目のブログ更新がこんなに遅くなってしまうとは。この間オレは何をやっていたのかというと実は２０数年ぶりに自宅の引っ越しをやっていたという。そして引っ越しといえばビリージョエルのこの歌を思い出しちゃう。ニューヨーク風の言い回しが対訳を読んでもよくわからない歌だけど、名作アルバム「ストレンジャー」の冒頭を飾る曲でもあるし、英語の語感の歯切れよい部分をすごく生かしててオレは昔からこの曲が大好きだ。ただ実際の意味は引っ越しというよりは出て行ってやるぜみたいなニュアンスなのかなとも思ってる。どちらにしても令和とともにオレのニューライフは幕を開けてしまったというわけでこれはもう突き進むしかない。

実は引っ越しすることによって店からさらに遠ざかってしまった。バスで２５分ぐらい。海もあれば山もあるなかなかのカントリーサイドではあるが一軒家を格安で貸してもらっていて以前住んでたところよりは気分が安らぐ感じで気に入っている。
部屋に溢れていたCDや本も広いからほとんど余裕で収納できるというおまけつきだ。運び込んでしばらく放置していたがそれもなんとか片付きつつある。オレみたいな物持ち人間にはすごくうれしいことだ。

ざっくりいうと最近はこんな感じで、パニック自体もまあ相変わらずってとこなのかな。まあもうちょっとブログも忘れ去られないぐらいの頻度で更新しないといけないよね、、、いときつし。
次回予告をすると、このまま尻すぼみで終わりそうだった「素晴らしき邦題の世界３」をリーマンショック級の何かが起きない限り書くつもりです。よろしく。

小休止： 平成の果てに

もういくつ寝ると令和という時代がやってくる。今オレは平成という時代の果てにいて少しばかりいろんなことをかみしめている。とりあえずなんとかここまで凌いで生きてきたよな、みんな。すごくたいへんな時代だったけど、なんとかここまでやってきた。そしてまだこれからも続いていくのだろう、多分。昭和の途中から人生を始めたオレは平成という時代を抜けて令和という今はまだおぼろげな霧のような中を歩き始めるわけだ。けれどオレもあなたもひとりじゃないさ。心配はいらない、ハッピーにいこう。

オレが生まれてこの方影響を受け続けている曲ってなんだろうって考えたとき答えはもうこの曲しかなかった。べただけどジョン・レノンの「イマジン」。天国も地獄もなく宗教も国境もない世界を想像してごらん、みんなは僕を夢想家というけどそれは僕ひとりじゃない、いつかみんなでひとつになろう、、というような歌詞なんだけど、普段歌詞とかあまり重要視しないオレにとってもこの曲がもつある種強烈なオプティミズムに溢れた思想にいつも立ち返らざるを得ない。現実を見つめれば見つめるほど、それと相反するように浮世離れしたこの歌の世界がオレの前に何十年も立ちはだかっているわけである。
ネットではビートルズとかいう4人でさえ仲良くできなかったくせに平和を語るなよっていう辛辣な意見も見かけたりするけども、それぐらい人間のエゴを抑えるのは難しいとも言えるわけで、またなかなか人間というものは進化しないものだなあとぼんやり考えるのだ。平成の果てに。

ところでみんなは先人たちをうやまっているだろうか。あえて今風に言おう。Youリスペクトしてるのかい？ってことだYO〜。もちろんオレは日本人として先人たちをすご〜くうやまっているわけだけど、洋楽かぶれの身としては外国人にも敬意を抱かざるを得ない。とくに「愛」という単語をよくぞ「ラヴ」ってしてくれたよな。さかのぼればラテン語が〜とかギリシャ語が〜とかなるのかもしれないが、ともかく２つの音でこれ以上素敵な響きは作れないのではないだろうか、「ラヴ」。
もしこれが例えば「モベ」にしようぜとかなってたら、エルビスのあのバラードは「モベミーテンダー」だしビートルズのデビュー曲も「モベミードゥ」になってしまう。ドリカム（本当はダニーハサウェイって書きたいけどさ。。）のあの曲は「モベ・モベ・モベ」になってしまうしジョンレノンのあのシンプルな名曲もただの「モベ」になってしまう。こういうことだぞ？つまり先人たちが「ラヴ」って単語を生み出してくれたからこそオレは沢山の名曲に出会うことができた。これを感謝せずにおれようかってことなのだ。生きていると何もかもに感謝感謝なわけだけど、多分それはすごくいいことのように思える今日この頃、平成の果てであるのだった。みなさん、いいゴールデンウィークを！

素晴らしき邦題の世界・２

ハローみなさんお元気ですか？今回も興味ない人にはまったくつまんない話題だと思うけど、がんばって読んでみてくださいね。
前回取り上げた曲が「Just when I need you most」で邦題が「アメリカン・モーニング」。今回は英語的には似た響きな「Just what I needed」、これまた失恋ソングではあるんだけど曲調からなんからまったく違っててついた邦題は「燃える欲望」。７８年のザ・カーズのデビュー曲（多分そうだと思う）で当時のチャートアクションはまずまず。オレは当時からこの歌が好きだし、後に売れっ子になるザ・カーズの曲の中でも今もこれが一番好きだ。
　とまあそれはいいとして、いまいちど「Just what I needed」というタイトルをふりかえるが、なんというか日本人には全然ピンとこない上に覚えづらいそんな感じがしないだろうか。それにくらべて「燃える欲望」、、なんとスムーズに心に入ってくることか。そういう意味でこれは素晴らしい邦題と言わざるをえない。パンクムーブメントが過ぎ去ってニューウェイヴの時代にアメリカから登場してきたザ・カーズ。小気味いいビートとひねくれたポップ感覚。ほとんど同じ時期にデビューしたディーヴォをもっとわかりやすくしたような音楽性とも言える。今の若い子たちにも受けそうなんだけどなあ、どうなんだろう。

そのザ・カーズの中心人物だったリック・オケイセックとベンジャミン・オール。ベンジャミンのほうはずいぶん前に亡くなってしまったがリックのほうはプロデューサーとして現代アメリカンロックに多大なる影響を与え続けている。ウィーザーのブルーやグリーンは彼のプロデュースだし、意外なところではバッド・ブレインズの「ロック・フォー・ライト」も手掛けていたりするのだ。これを聞いて俄然興味をもつ人もいたりするかもね。若者よ、お宝は山のようにあるぞ〜！

もうすぐ１０連休だかなんだかとんでもないゴールデンウィークがやってくる。お客さんが来るかどうか本当に心配。どこにもいかないって人いたらせめて飲みにきてください。お願いします。ではまた。

素晴らしき邦題の世界・１

平成も終わろうかというこの時期に古い話しで恐縮してしまうのだが、昔は洋楽の世界では日本独自のいわゆる邦題というものが当たり前のようにつけられていた。邦題がはまったおかげで大ヒットしたものもあれば、逆にアーティストに変なイメージがついてしまったものもある。大抵の物事にはいい面もあれば悪い面もあるわけで、邦題の世界ではそれが顕著である。だから悲しく面白い。そしていまも胸をくすぐる何かがある。

オレ、もしくはオレたちは今でもキングクリムゾンのファーストは「宮殿」と呼ぶし、ピンクフロイドのあれは「狂気」だったり「おせっかい」だったり「炎」だったりする。そして同年代ぐらいのロックファンだったらそれでほとんど話しが通じてしまう。「狂気」の話しをするときにわざわざ原題の「ダークサイドオブザムーン」がさあ、なんて話そうものなら「は？なにかっこつけてるわけ？」とかディスられそうですらある。

こうやって邦題はオレたちの感性の奥の深い深いところに浸み込んでしまっているのだ。だけども中にはそれはちょっとあんまりなんじゃないの？と時空を超えてつっこみたくなるものもあるわけで、今回はそんな例のひとつとしてランディ・ヴァンウォーマーの７９年のヒット曲「Just when I need you most」をとりあげたい。歌の内容はその原題からも読み取れるように、自分が一番必要としているときに君は去ってしまったという悲しみtoo much な作品なのだが、それにどういう邦題がついたのかというとなんと「アメリカン・モーニング」、、、おい、そりゃあんまりじゃ〜ないか。当時アメリカンコーヒーがブームだったし歌の出だしでモーニングいってるしもうこれでいきましょうと当時のCBSソニーの担当者は考えたに違いない。そして確かにそれがはまって日本でも大ヒットしたわけだが、おかげでランディはああアメリカン・モーニングの人ねって感じの一発屋のイメージがもろについてしまった。長い目でみると果たしてこれでよかったのかと今でも考えざるをえない。この歌のもつ繊細さや情緒みたいなものはとりあえず粉砕されてるといっていいだろう。なんならオレもこの邦題のせいでランディの良さに気づくのに時間がかかってしまった。気づいたときには彼は４８歳の若さで白血病で亡くなっていた。悲しい。
ただその反面「アメリカン・モーニング」というキャッチーな邦題がついてなかったらこれほど日本の人々の記憶には残らなかったかもしれない。そうしたいろんなことを想起してしまうところに邦題の世界の素晴らしさがあるとオレは考える。

時は流れて９４年。ランディが亡くなる少し前日本ではビクターから「The third child」という新作が出ることになった。邦題はなんと「モーニング・ブリーズ」、、、うはっ、けっきょくそれかよ〜〜

久しぶりに書いてみよう

とりあえず今回は動画は貼らないね。オレの近況はというと今年花粉症になってしまったことはまず記しておきたい。なんとなく頭の中で想像してたのより５０倍ぐらいつらいぞ、なんだこれ。体がすっかりどうしようもないほどアレルギー体質になってしまった。タバコやめて４年目だけど、吸ってたときのほうが調子よかったような気もする。が多分気のせいなんだろうね。

元号が令和に決まった。オレは「建和（けんわ・けんな）」になると予想していて周りに言いまくっていた。外れたけど一文字当たった。惜しい。それにしても令和っていいね。時間がたつほどにどんどんよく思えてくる。シンプルで凛とした透明感さえ感じてしまうよ。昔のブログでも書いたけど、良くも悪くもへーせーというのっぺりした響きがそっくりそのまま現代日本の姿を表していたと思う。令和で気分も新たに素晴らしい日本になるようにがんばっていこうじゃないか。

これだけ久しぶりに書くのにたいして書くべきことも書きたいこともないんだよ。ちょっとしたスランプだね。リハビリ的にぼちぼちまた書いていこうと思っているのでよろしくであります。

うかうかしてたらもう１１日、あけましておめでとう

あけましておめでとうございます。今年もよろしくお願いします。休みなく働いていたらあっという間に１１日。新年一発目のナンバーは何にしようか悩んだけど、やっぱこれだな。イギーポップがあ〜つまんねえ、あ〜まじつまんねえというだけのナンバー。イギーはじじいになってもイギーで、じじいになってもかっこいい。オレもこんなじじいになれたらいいのに。そして若者をぎろりとにらんで、なあ小僧毎日つまんないよな、とか言ってみたり。さすがにそこまではないにしても無理に若者と話しを合わせたりするのだけはやめとこうと思う今日この頃なわけです。

昔ドラえもんの道具に石ころ帽というのがあって、その帽子はかぶると道端に落ちてる石ころと同じように誰からも認識されなくなるという機能を有していた。オレが思うに年をとると人間は石ころ帽化していく。誰が今日すれちがったおじいさん、おばあさんを覚えてる？そうだろ。そしてオレにも間違いなく石ころ帽化の波は来ている。自分でいうのもなんだけど、昔はすれちがいざまに女性とちらっちらっと視線が交差したものだった。いや半分は勘違いであったとしてもだ。それがいまやどうだろう。誰とも視線を交わすことなくオレはアーケードを突き抜けることができそうなぐらい石ころだ。ひょっとしたら長崎縦断できるほどの石ころかもしれない。いやこのまま石ころ帽化が進むとあと１０年ほどで間違いなくそれが達成できるだろう。しかしだ、みんな石ころ帽化を恐れてはいけない。己という欲望、プライド、とりつくろった外見、そういったいろいろな呪縛から解き放たれよう。真の自由を勝ち取ろう。石ころ万歳、石ころ万歳、石ころ万歳。

もう自分で何を書いてるのかわからなくなってきた。ごめん。今年もこんな感じだと思う。よろしく。

今年もお世話になりました、つか早すぎるよね、、、

今年をあらためて振り返ってみる。もういろいろ忘れすぎだし月日の流れは無情で非情な早さでもって過ぎていってしまいオレを困惑させる。オレ個人の成長、変化はほぼゼロだ。年とっていった分マイナス成長といってもいいかもしれない。情けないことだ。キルケゴールじゃないけれど「死に至る病」を誰もがかかえフェイクとリアルのはざまでもがきながら消耗させられつづけている。いやその書き方は受け身にすぎるだろうか。個人の気の持ちようは本当に大事だからね。来年はもっとシンプルに気持ちがいい生き方を積極的に心掛けたい。

音楽界のことにふれるとまずリックホールが死んだ。アラバマ州のマッスルショールズという片田舎にフェイムスタジオを作り最高のソウルミュージックを送り続けた偉大な男だ。例えば映像でつけている曲はリックホールのプロデュースである。愛した女がほかの男といるのを見るぐらいなら目が見えなくなってしまいたいという現代なら差別だなんだかんだといちゃもんつけられそうな曲である。それを当時エッタジェイムスのほかにも実際に盲目のクラレンスカーターなども歌ってたのが興味深い。まあこのへんの話しはまたの機会にしようか。
ほか最高のブルースマンのひとりオーティスラッシュ、孤高のジャズピアニストセシルテイラー、スワンプロックといえばこの人トニージョーホワイト、もちろんアレサ、ドロレス、フランスギャルなどの女性シンガー、つい最近バズコックスのピートシェリーも死んでしまったらしい。みんな最高の音楽を今までどうもどうもどうもありがとう。

書き出したらいろいろ書きたいことが溜まっていたんだなと気づいてしまった。個人的にはツイッターもインスタもいまいちなんだよな、、かといってブログをマメに更新するのもつらすぎる。とにもかくにもオレもみなさんもこの一年お疲れ様。今年もお世話になりました。来年もよろしくお願いします。あ、最後に今年出会ったアニメの中で最高の一品はヒナまつり、これには何度も何度も笑わされた。じゃあみなさんよいお年を〜

今話題のあのバンドのこと

クイーンの代表曲にしてただいま上映中の映画のタイトルにもなっている「ボヘミアンラプソディー」が収録されているアルバム『オペラ座の夜』が発売されたのが1975年の11月21日ということで、明日でなんと43年が過ぎたことになる。
そこから遡ること8ヵ月、1975年3月に発売されたのが10CCというバンドの名盤『オリジナルサウンドトラック』でその冒頭のナンバーが、動画を貼り付けている「パリの一夜」という8分を超す大作ナンバーだ。昔から「ボヘミアン〜」はこのナンバーを参考にしたのではないかと言われていた。確かにそれは間違いないところではあるだろうし、クイーンのメンバーがあたためたアイデアの背中を押してもくれただろう。この2曲だけを取り上げてみるとすごく風変りで異色の作品という感じがする。

しかし英国のロックをいろいろ聴いていくとすでに60年代終わりぐらいにはザ・フーやキンクスがロックオペラに取り組み始めていたし、70年代前半のグラムロックやハードロックの時代にさえそういったロックとクラシックの融合はさんざん試みられていたことがわかってくる。つまりその2曲が時代の中でぽっかり浮いてしまうほどには特異なものではなく、むしろ英国人が長年培ってきたセンスそのものが端的に表現されているといった感じなんだよな、どちらかというと。だがそれにしても「ボヘミアンラプソディー」の破壊力よ。21世紀の今現在聴いてもあきらかに名曲だもんな、、

オレはいろんな人からその映画見ないの？と聞かれるわけだけど、狭量な音楽原理主義者であるオレは「じゃあさ、ビートルズのそっくりさんが演じているレットイットビーをお前は見たいわけ？」とかいう屁理屈を唱えながら日々やり過ごしているわけである。みんなが面白かったといえばいうほど、どんどん見る気を無くしていくオレ。ブームが過ぎて誰も語らなくなったころひっそり見ようかなと思っている。

今回は笑いなしで久々ブログ更新してみたけどみなさんごきげんよう。ちなみにオレが一番好きなクイーンのアルバムは『ジャズ』ね。